さいたま国際芸術祭2027、第一弾の参加アーティスト8名を発表 イリ・キリアン、梅田哲也、向井山朋子ら
会期は2027年10月23日から12月26日までの65日間
さいたま国際芸術祭実行委員会は、「さいたま国際芸術祭2027」に参加する第一弾のアーティスト8名を明らかにしました。芸術祭は2027年10月23日（土）から12月26日（日）までの65日間、さいたま市内の各所を舞台に開かれます。今回発表されたのは、「アートプロジェクト」の4名と「市民プロジェクト」の4名です。
アーティストの発表と同じ日には、芸術祭の最新情報を届けるティザーサイトも公開されました。実行委員会は、参加アーティストやプログラムなどの情報を今後も順次発信していくとしています。
アートプロジェクトの4名
イリ・キリアンは、1947年に旧チェコスロバキアで生まれた振付家で、世界を舞台に活躍しています。1975年から2009年までネザーランド・ダンス・シアター（NDT）の芸術監督・振付家を務め、同カンパニーの国際的な評価を確立しました。2000年から2003年までは彩の国さいたま芸術劇場「彩の国キリアン・プロジェクト」の芸術監督に就任し、同劇場と深い関わりを築いています。近年は映画や彫刻などのインスタレーション作品にも表現の領域を広げ、2019年にはフランス芸術アカデミー振付部門の会員に選出、2024年にはチェコ共和国最高位の白獅子勲章を受章しました。
梅田哲也は、その場にあるモノや日常的な素材に、物理現象としての動力を組み合わせたインスタレーションを手がけています。パフォーマンスの分野では、観客を普段行き慣れない場所へ招くツアー作品や、劇場の機能に焦点をあてた舞台作品などを発表してきました。先鋭的な音響のアーティストとしても知られています。さいたま国際芸術祭2020では、旧大宮区役所の地下全体を使った展示作品《Ｏ階》を発表しました。近年の展覧会には「Shadow of Water」（Casino Luxembourg 2026年）、「湿地」（東京都現代美術館 2025-2026年）、「待ってここ好きなとこなんだ」（ワタリウム美術館 2023-2024年）などがあります。
シンディー・望月は、カナダ・バンクーバーを拠点に活動しています。映像、アニメーション、ドローイング、音声作品、パフォーマンス、公共空間での作品など、表現の幅は多岐にわたります。リサーチを土台に、場所性や目に見えない歴史、アーカイブ、記憶をテーマとして制作しており、主な作品に『Autumn Strawberry』（2019年）、『Tides & Moons: Herring Capital』（2023年）があります。長編ドキュメンタリー『Between Pictures: The Lens of Tamio Wakayama』では監督を務めました。2015年にバンクーバー市長芸術賞（映画・ニューメディア部門）、2020年にVIVA賞を受賞しています。
向井山朋子は、日本で修士課程を修了したのちにアメリカ、オランダへ渡り、1991年に国際ガウデアムス演奏家コンクールで日本人ピアニストとして初めて優勝、村松賞を受賞しました。以降は女性性を核に据え、家族、身体の主権、境界、記憶、儀式、自然をテーマとして、舞台芸術、インスタレーション、映像作品を横断しながら発表を続けています。活動の場はリンカーンセンターやパリ・オペラ座から、個人宅、寺院、瀬戸内海の魚市場、オンラインにまで及びます。2026年にはアーツ前橋で初の大規模個展《Act of Fire》を開催。近年は《WE ARE THE HOUSE》で「私の体は、私のもの」と掲げ、サロン、舞台作品、展覧会を通して身体の自己決定権を問い続けています。
市民プロジェクトの4名
市民プロジェクトに参加するのは、次の4名です。
- 久保田弘成（根石院）：1974年長野県生まれ。諏訪大社御柱祭や民俗的な風習に触れながら育ちました。1999年に武蔵野美術大学大学院を修了し、2004年には同大学のパリ賞によりフランスに1年間滞在。2006年にポーラ美術振興財団在外研修員、2007年には文化庁新進芸術家海外留学制度によりドイツで活動しました。ベルリンでは旧東ドイツの大衆車「トラバント」を、アイルランドのフォード工場跡地ではフォード車を回し、北九州では重さ2トンの漁船も回しています。10年前からは「根石院」（こんせきいん）と名乗り、拾った自然石に台座をつけて立たせる作品を発表しています。
- 小光：1993年東京生まれ、東京を拠点とするアーティスト。手描きのアニメーションを生かしたインタラクティブ作品を制作しています。2018年に東京藝術大学大学院映像研究科アニメーション専攻を修了。代表作に『here AND there』『Wander in Wonder』『Five Years Old Memories』があります。2019年からはコ本やhonkbooksで、90年代のCD-ROMソフトを遊ぶイベント「小光とあそばnight!」を企画しているほか、「CD-ROMスタディーズ！」を主催しています。
- 平川恒太：1987年高知県田野町生まれで、埼玉県さいたま市在住。2013年に東京藝術大学大学院絵画専攻を修了しました。近年の主な個展に、2022年の「ARTIST FOCUS #02 平川恒太Cemetery 祈りのケイショウ」（高知県立美術館）、18年の「悪のボルテージが上昇するか21世紀」（福沢一郎記念館）があります。グループ展では、18年の「カタストロフと美術のちから」（森美術館）、「さいたま国際芸術祭2020」「さいたま国際芸術祭2023」などに参加。歴史や社会的記憶、人間の「罪」の歴史などを現代絵画としてどう継承していくかを大きなテーマに、コンセプチュアルな作品を展開しています。
- 宮岡貴泉：1980年埼玉県生まれ。2004年に東洋大学経済学部国際経済学科、06年に京都府立陶工高等技術専門校成形科を卒業したのち、07年に京都中小企業産業センター陶磁器チーム研修を修了しました。08年から埼玉を拠点に作陶を始め、素材を見極めた技法と多様なアプローチによる造形表現に取り組んでいます。現代美術と社会の結びつきについても考察を重ね、時代とともに移り変わる偶像美術に着目し、陶芸と現代のマンガやアニメのキャラクターを組み合わせた手法で制作。東京や大阪での個展のほか、韓国、ニューヨークのアートフェアにも参加しており、独自の感覚や手法による造形が高い評価を受けています。
テーマは「Awe！[オゥ]」
アートプロジェクト・ディレクターの湯浅永麻氏と市民プロジェクト・ディレクターの小林優佳氏は、今回のアーティスト選定について、多彩な表現を持つ参加者たちの作品はいずれも既成概念を揺さぶり、見慣れた世界に新しい視点や気付きをもたらすものだとコメントしています。アートとの出会いが日常の見え方を変え、人と人をつなぎ、まちの新たな魅力を引き出していく——そうした驚きや発見に心がふるえる体験を、「Awe！[オゥ]」というテーマのもと、さいたまに生み出していくとしています。アーティストやプログラムは今後も順次発表される予定です。
出典：さいたま市
