イサム・ノグチとジェフリー・バワが1970年代の住宅で出会う。「越境するあかりとかたち」展、千葉・野田で開催

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イサム・ノグチとジェフリー・バワが1970年代の住宅で出会う。「越境するあかりとかたち」展、千葉・野田で開催

06 November 2026

彫刻家イサム・ノグチと、建築家ジェフリー・バワ。異なる領域で活動したふたりの表現を、「あかり」と「かたち」という視点から読み解く展覧会『イサム・ノグチとジェフリー・バワ　越境するあかりとかたち』が、2026年11月13日（金）から11月23日（祝）まで、千葉県野田市のBUNDLE GALLERYで開かれます。主催は株式会社BUNDLESTUDIO（代表：川合将人）です。

複数の文化を抱えたまま、創造へ向かったふたり

ノグチは、日本人の詩人を父に、アメリカ人の作家を母にもち、ふたつの国のあいだで育ちました。一方のバワはイギリスで学んだのち、故郷のスリランカへ戻り、熱帯の風土に根ざした独自の建築を築いています。ふたりはいずれも、自身のなかにある複数の文化をどちらか一方に寄せることなく、創作の糧としてきました。

ノグチは彫刻を出発点に、照明、家具、庭園、公共空間へと活動の場を広げました。バワは建築を通じて、自然と人間による造形行為、内と外、伝統と現代といった境界を問い直し続けました。生まれ育った土地も扱った領域も違うものの、既存の枠を越え、異なる文化や価値観を自らの創造へと昇華させようとする共通の意志がふたりの活動に流れている――主催者はそう捉えています。

和紙を透かす光と、庇がつくる陰影

光はかたちを照らして空間の表情を変え、かたちは光を受けとめてその在り方を変えていく。展覧会はこの関係に着目します。ノグチの《AKARI》は、和紙を透かして灯るやわらかな人工の光で、光そのものが彫刻となって室内にひとつの気配を生み出します。対してバワの建築における光は、中庭や回廊、深い庇がつくり出す自然の光と陰影です。強い日差しを和らげ、風を通し、時間とともに移ろう光が、建築と庭と人の暮らしをひとつに結びつけています。

本展では「あかり」と「かたち」を、単なる造形の要素ではなく、空間と人間が出会う接点として位置づけます。そのうえで、彫刻と建築、芸術と暮らし、自然と人のふるまいといった境界を越えて広がる創造の可能性を探ります。

2_Geoffrey Bawa ©︎Dominic Sansoni, courtesy the Geoffrey Bawa Trust

進来廉が1974年に設計した住宅を会場に

会場となるのは、ル・コルビュジエ、ジャン・プルーヴェ、シャルロット・ペリアンらに師事した建築家・進来廉が1974年に設計した住宅です。壁と屋根のあいだに設けられたガラスから光が差し込み、屋根は時に浮かんでいるようにも見えます。室内の床にはテラスと同じ玄昌石が敷かれ、内と外がひと続きにつながる造りです。

この空間に、ノグチとバワが手がけた家具や照明が配されます。《AKARI》をはじめ、ヴィトラやハーマンミラーから製品化され、長年にわたり世界中で親しまれてきたノグチの家具や照明。そして、2025年からPhantom Handsによって初めて製品化が始まったバワの家具や照明。異なる時間を経て現代に届けられたふたりのデザインが、1970年代の日本の住宅空間で出会うことになります。作品同士の関係だけでなく、建築との関係からもふたりの表現と問いかけを見つめる構成です。

企画の背景には、さまざまな文化や思想が交わって互いに影響し合い、AIをはじめとするテクノロジーの進展によっても創造の可能性がさらに広がる今だからこそ、過去の完成されたかたちだけでなく、変化の只中で表現を問い直し続けた人々の意志にあらためて触れたいという思いがあるといいます。会期中は、イサム・ノグチとジェフリー・バワに関する書籍の販売も行われます。